حياة بريجيت باردو … الجزء العاشر والأخير
بشعرها الأشعث، وقدميها الحافيتين، وملابسها البسيطة، وتعبير وجهها العابس، وموقفها غير المبالي، وجانبها الجريء، وصراحتها الثابتة، وطبيعتها المتمردة، وجنسانيتها التي لا تعتذر، أصبحت باردو، التي غيرت جذريًا صورة المرأة الفرنسية، رمزًا مطلقًا لا مثيل له. وباتت النجمة المعتزلة ظاهرة اجتماعية وفنية لا ولن تتكرر.
باريس … راندا سالم
بريجيت باردو ظاهرة إجتماعية وفنية لن تتكرر

تُعدّ بريجيت باردو واحدة من أشهر نجمات العالم. في يناير عام 2008، ووفقا لاستطلاع رأي شمل أكثر من 8000 شخص حول العالم، اختيرت ثاني أجمل امرأة على مستوى العالم، عبر جميع الأجيال، مباشرةً بعد الممثلة كاثرين زيتا جونز زوجة النجم العالمي مايكل دوغلاس.
في مشهد المامبو في فيلم روجر فاديم “وخلق الله المرأة”، وبعد أن قال لها فاديم ذات مرة بأنَّها ستكون يوماً ما حلم الرجال المتزوجين المستحيل، اختارتها مجلة إمباير رابع أكثر النجمات إثارةً في عام 2007.
في ستينيات القرن الماضي، جلبت بريجيت باردو إلى فرنسا ما يعادل قيمة العملات الأجنبية التي جلبتها شركة رينو. وقد ساهمت بريجيت باردو في شهرة قرية سان تروبيه على الريفييرا الفرنسية. وأُقيم تمثالٌ تكريماً لها في عام 2017.
أكسبتها إقامتها لأربعة أشهر عام 1964م في بوزيوس، قرب ريو دي جانيرو بالبرازيل، شهرة عالمية واسعة. حوّلت بريجيت باردو سان تروبيه إلى مدينة عالمية. وها هي تفعل الشيء نفسه مع بوزيوس. وفي عام 1999م، نُصب تمثال لها من تصميم النحاتة البرازيلية كريستينا موتا في الميناء. وفي لشبونة، تُصوّرها جدارية ضخمة.
لم تكن صورتها جذابة لجميع المخرجين. ففي عام 1955م، أثناء تصوير فيلم “أرض الفراعنة”، عرض كاتب السيناريو نويل هوارد على هوارد هوكس، الذي كان يبحث عن ممثلات، اختبارات أداء للشابة وأورسولا أندريس، التي توطدت علاقتها بها فيما بعد. لكن لم تتناسب أي منهما مع ذوق المخرج. المخرج الذي اكتشف لورين باكال. أما كيرك دوغلاس وهو والد النجم العالمي مايكل دوغراس، من جانبه، فقد انبهر بالنجمة الشابة التي ترتدي البيكيني ويخطط لأخذها إلى هوليوود، لكن زوجته عارضت ذلك وهددته أيضً.
بعد نجاح فيلم “وخلق الله المرأة” في أواخر عام 1956م، أصبحت بريجيت باردو أيقونة سينمائية. وتقر فاي دوناواي بأنَّ المنتجين صمموا لها في البداية إطلالة “شقراء نارية مثل باردو”. وكان مجرد الإعلان عن مشاركتها في فيلم إنجازًا بحد ذاته. ويعود الفضل في البداية المذهلة لمسيرته الإنتاجية إلى روبرت إيفانز، الصديق المقرب لآلان ديلون، بتواطؤ من ديلون ودون علم باردو، وذلك من خلال الإعلان عن مشروع وهمي لسيرة موريس شيفالييه من بطولة باردو في دور ميستينغيت، خلال مؤتمر صحفي مثير.
تحظى بريجيت باردو بإعجاب العديد من الممثلات. ففي عام 1998م، نشرت مجلة ستوديو، التي ظهرت على غلافها تحت عنوان “أسطورة بريجيت باردو”، مقالاً أشادت به شارون ستون، من بين أخريات. وصرحت كاثرين هيغل برغبتها في تجسيد شخصيتها على الشاشة الكبيرة. وتقول عنها باميلا أندرسون: “لطالما كانت بريجيت باردو قدوة لي. أحب شخصيتها وأُعجب بنضالها الدؤوب، لأنَّ كفاحها المستمر، في رأيي، دليل على الإيثار”.
كذلك، تعتقد ميلاني تيري أنَّها استطاعت تجاوز حدود الزمان والمكان. فقد أصبحت معظم أفلامها من كلاسيكيات السينما، وتجذب الفتيات الصغيرات والنساء على حد سواء، والمثقفين ومحبي الكوميديا السائدة. فعلت هيذر غراهام الشيء نفسه لغلاف مجلة إسكواير في أبريل 2010، حيث أعادت تجسيد إحدى وضعيات بريجيت باردو الشهيرة من جلسة تصوير لسام ليفين عام 1959م، مرتديةً منشفة وردية.
في عام 2009، أعرب 70 % من الفرنسيين الذين شملهم استطلاع رأي أجراه معهد IFOP عن رأيهم الإيجابي في النجمة بريجيت باردو، وارتفعت هذه النسبة إلى 75 % بين النساء و78 % بين مؤيدي اليمين. أما بين من هم دون سن الخامسة والثلاثين، فقد حظيت بآراء إيجابية بنسبة 65 %، على الرغم من اعتزالها عالم الترفيه عام 1973م.

في عالم الموضة، يُقلّد أسلوب باردو في اللباس ويُستنسخ على نطاق واسع. تروي الممثلة البريطانية جوان كولينز، التي كانت آنذاك تُصوّر فيلم “أرض الفراعنة في روما” الذي عُرض عام 1955م، كيف كانت جميع النساء بمن فيهن هي يقلّدن أسلوبها في ارتداء قماش الجينغهام حتى قبل فيلم “وخلق الله المرأة”.
أما أرليت ناستات، مصممة دار أزياء “ريال”، التي التقتها عام 1956م، فقد تبنّت أسلوبها بالكامل بما في ذلك، فستان الجينغهام، بنطال الكابري … إلخ. وتُظهر رحلتها إلى نيويورك بوضوح ثراء هذا التعاون. أسسا معًا خط الأزياء “لا مادراغ” في سبعينيات القرن الماضي، مسجلين بذلك أكثر من 20 عامًا من الشراكة. ومنذ عام 1964م، ولمدة سبع سنوات، تبنت أزياء الهيبي للمصمم جان بوكين، المقيم في سان تروبيه. كذلك، ساهمت بريجيت باردو في إطلاق دار أزياء بوكين في أوساط المجتمع الباريسي الراقي، وارتدت ملابسها في أفلامها آنذاك.
خلال مهرجان كان السينمائي عام 1956م، أرسلت مجلة لايف المصور جيروم بريير لالتقاط سلسلة من الصور لبريجيت باردو مع بابلو بيكاسو. استقبلها الفنان في فيلته “لا كاليفورني” بمدينة كان، حيث اصطحبها في جولة داخل منزله ومرسمه، والتقطت معها سلسلة من الصور.
في الواقع، في أبريل سنة 1954م، التقى بيكاسو بسيلفيت دافيد في فالوريس، حيث كان يعمل في ورشة الخزف في مادورا المملوكة لألان وسوزان رامييه. طلب منها أن تتخذ وضعيات معينة أمامه لمدة ثلاثة أشهر، وأنتج نحو أربعين لوحة لها، من بينها لوحات ورسومات. تُظهر الأعمال في هذه السلسلة تنوعًا واسعًا في الأساليب.
يضم المعرض سلسلة من لوحات بيكاسو وصورة فوتوغرافية لسيلفيت دافيد مرتديةً زيًّا أسود اللون ضيقًا، وشعرها الأشقر مربوط على شكل ذيل حصان طويل. تميزت هذه التسريحة الفريدة، وهي عبارة عن ذيل حصان أشقر طويل مرفوع عاليًا على رأس شابة، عن تسريحات ذيل الحصان التي كانت ترتديها الفتيات الصغيرات في ذلك الوقت.
هذه التسريحة كانت حصرية لسيلفيت دافيد، التي ابتكرتها بعد رسالة من والدها، إيمانويل دافيد، صاحب معرض فني باريسي أطلق مسيرة جان كارزو وبرنارد بوفيه الفنية. بعد أن شاهد ممثلة في مسرحية أنتيغون في باريس بهذه التسريحة المرتفعة، التي تشبه من الجانب خوذة يونانية، اقترح عليها في رسالة تجربتها بنفسها، لأنَّها ستلائمها جيدًا.
وهي تسريحة ستتبناها باردو لاحقًا. تذكر سيلفيت دافيد أنَّها التقت لفترة وجيزة ببريجيت باردو وروجر فاديم على ممشى لا كروازيت في كان عام 1954م، بينما كانت هي برفقة بيكاسو، وأنَّهم تبادلوا جميعًا نظرة طويلة. ولاحظت بعد ذلك بقليل أنَّ باردو لم تعد سمراء بل شقراء، وكانت ترتدي ذيل حصان، ولكن بتسريحة مختلفة عن تسريحتها.
في عامي 1955 و1958، رسم الفنان كيس فان دونجن لوحتين لبريجيت باردو. وقد التقط المصور الهولندي كور ديكينجا صورًا لهما عام 1959م في مرسم الفنان. ووفقًا لبريجيت باردو، رُسمت اللوحة الأولى في منزل موريس شوفالييه في مارن لا كوكيت لتقرير تلفزيوني صوّرها أثناء وقوفها أمام الكاميرا ومراحل العمل على اللوحة.
حاولت بريجيت باردو دون جدوى إقناع الفنان بإهدائها اللوحة. انتقلت اللوحة عبر عدة أيادٍ، وفي عام 1970م عُرض عليها اقتناؤها مقابل مبلغ 270 ألف فرنك فرنسي، لكن اللوحة، التي وجدتها غير عادية في ذلك الوقت.
نُشرت الصورة في قاموس لاروس، وظهرت على غلاف مجلة لايف في 28 مارس 1960م. واختيرت صورة عام 1958م، التي رسمتها فان دونجن عندما كانت شقراء، لتزيين ملصق وغلاف كتالوج صالون الرسامين الذين يشهدون على عصرهم (Salon des Peintres Témoins de leur Temps) عام 1964م في متحف غالييرا. تحت عنوان “الحب”.
في عام 1974م، أنتج آندي وارهول عدة مطبوعات حريرية لبريجيت باردو. وعرضت مؤسسة آندي وارهول مجموعة من هذه الأعمال في خريف عام 2011 في معرض غاغوسيان بلندن. التقى وارهول بالنجمة بريجيت باردو في مهرجان كان السينمائي عام 1967م، حيث دعمت جهوده لعرض فيلمه الذي مدته ثلاث ساعات، تشيلسي غيرلز، والذي كان جزءًا من اختيار أسبوع النقاد ولكن تم إلغاء عرضه خوفًا من الفضيحة.
في عام 1974م، وبالتزامن مع اعتزال بريجيت باردو التمثيل، تلقى وارهول طلبًا لرسم بورتريه لها، في الوقت الذي كان ينتقل فيه هو نفسه من التمثيل إلى الرسم. أنتج سلسلة من المطبوعات الحريرية، مستخدمًا ألوانًا مختلفة لصورة فوتوغرافية لباردو التقطها ريتشارد أفيدون في يناير عام 1959م.
في هذه الصورة الملتقطة في الاستوديو، والتي تبرعت مؤسسة ريتشارد أفيدون بنسخة أصلية منها لمتحف الفن الحديث، يظهر الوجه مُفرط الإضاءة قليلًا والشعر مُركّبًا. استخدم وارهول نفس الأسلوب الذي استخدمه في بورتريهاته لمارلين مونرو وإليزابيث تايلور في عامي 1964م و1965م.
كان غونتر ساكس، صديق الفنان الرسام المقرب، هو من طلب رسم هذا البورتريه لبريجيت باردو، بعد خمس سنوات من طلاقهما. في عام 2012، بعد عام من وفاته، وخلال عملية بيع مجموعته الفنية في دار سوذبيز في لندن، تم بيع النسخة الوردية والصفراء من لوحات وارهول التي رسم فيها بريجيت باردو والتي اختارها مقابل 3.7 مليون يورو.
بيعت نسخة مطبوعة من صورته الفوتوغرافية لبريجيت باردو عام 1959م، من مجموعة غونتر ساكس، بمبلغ 179 ألف يورو، أي ضعف السعر المُقدّر. على الرغم من شهرته كمصور فوتوغرافي، إلا أنَّ ريتشارد أفيدون ابتكر أيضًا أعمالًا فنية تُفسّر صوره الفوتوغرافية للمشاهير، بمن فيهم بريجيت باردو، تفسيرًا فنيًا.
الفنان الفرنسي آلان غوردون، المعروف باسم أصلان، اشتهر بأسلوبه الفني الذي يركز على الإثارة والإغراء، وخاصةً برسوماته لفتيات الإغراء. في عام 1964م، اختار النجمة بريجيت باردو لتكون نموذجًا لتمثال نصفي جديد لماريان، بتكليف من رابطة رؤساء بلديات فرنسا. وبذلك، أصبحت باردو أول شخصية عامة تجسد شخصية ماريان. نُحت التمثال عام 1968م في ورشة صب تابعة لمؤسسة المتاحف الوطنية وقصر الشانزليزيه الكبير.



هذا التمثال كان نقطة تحول في تصوير ماريان، التي خضعت لتحديث جذري، لتصبح رمزًا جمهوريًا معاصرًا. مع ذلك، لم تلقَ هذه المبادرة قبولًا في ذلك الوقت، بل أثارت بعض الجدل، فبينما كان رأسها مزينًا بالقبعة الفريجية التقليدية، كاشفًا عن تسريحة شعرها، قدّم أصلان باردو في وضعية مثيرة بفتحة صدر جريئة تكاد تكون عارية.
في الواقع، يُخالف هذا التمثال الأعراف والتقاليد السائدة آنذاك فيما يتعلق بتصوير ماريان. فقد أصبح رمزًا للتحرر الجنسي في ستينيات القرن العشرين. وحتى اليوم، يُسلّط الضوء على قوة الفن وتأثيره على المجتمع. وبحلول عام 2023، بيع أكثر من 20 ألف نسخة من هذا التمثال النصفي منذ عام 1968م.
تُعدّ بريجيت باردو محط اهتمام المثقفين والباحثين الذين يُحلّلون مكانتها كشخصية مشهورة والصورة النمطية للمرأة التي تُجسّدها. في أكتوبر/تشرين الأول عام 1958م، نشرت مارغريت دوراس مقالًا بعنوان “الملكة باردو” في صحيفة “فرانس أوبسرفاتور”. وصفتها قائلةً بأنَّها تقف كالملكة عند نقطة التقاء الأخلاق مع غابة الأخلاق العاطفية، أرضٌ يُطرد منها الملل المسيحي.
وكتبت دوراس أنَّه إذا أثارت ضجةً، فذلك لأنَّها تنكر البنية الأخلاقية للعالم برمته. بالنسبة لها، تمثل “الملكة باردو” التطلع النرجسي غير المُعترف به للرجل نحو نقيض الزوجة، نحو امرأةٍ هشةٍ قابلةٍ للتشكيل حسب الرغبة، يمكن للمرء أن يُخضعها بكل إرادته. أنَّ بريجيت باردو ليست جميلة، بل تملك جمالا لطيفا. وأنَّها جميلةٌ كامرأة، لكنها سهلة المنال كطفلة.
في 20 ديسمبر 1958م، نشر الصحفي ريمون كارتييه مقالا مطولا في مجلة “باريس ماتش” بعنوان “بريجيت باردو، ظاهرة اجتماعية”. وطرح فيه الأسئلة التالية على علماء الأخلاق والمحللين النفسيين وعلماء الاجتماع: “كيف تفسرون، في ضوء خبرتكم، ظاهرة النجاح العالمي لباردو؟ ما الدروس التي تقدمها لكم فيما يتعلق بسيكولوجية الجماهير الحديثة وتطور الأخلاق في عصرنا؟”.
بمقارنتها بالنجمات المثيرات للجدل اللواتي سبقنها، واللاتي سعينَ إلى العفوية بطريقة مبتذلة، يستشهد برولان بارت الذي يرى أنَّ باردو إنسانة طيبة ولكنها أكثر تحررًا. لأنّها تمثل إثارة جنسية أكثر انفتاحًا، مجردة من البدائل الواقية الزائفة المتمثلة في الملابس شبه المحتشمة، والمكياج، والتشويش، والإيحاء، والتهرب. وأنّها تشهد على أن المجتمع يميل إلى تسوية ثقافته من خلال حركة تُضفي الطابع الديمقراطي على البرجوازية وتُضفي الطابع البرجوازي على البروليتاريا.
على مرّ السنين، ظلت بريجيت باردو رمزًا للفضائح، وتتصدر غلاف أول دراسة لأرشيف الرقابة السينمائية في فرنسا، والتي تغطي الفترة من 1945 إلى 1975. وفي موسوعة العُري في السينما، يُشير النقاد إلى أنَّ مسيرة باردو السينمائية، على عكس مسيرة مارلين مونرو، والتي يمكن اعتبارها عرضًا للتعري على شكل حلقات، وإن كان عرضًا كاملًا جدًا، امتد على مدى ثلاثة عقود، وترتبط بشكل خاص بالموجة الجديدة، التي قدمت منظورًا جديدًا للجسد الأنثوي.

تكرر مشهد استلقاءها عاريةً على بطنها في “وخلق الله المرأة”، “راحة المحارب”، في “نساء”، وفي”الازدراء”، الذي أضاف حوارًا فكاهيًا بينها وبين ميشيل بيكولي في مشهد أصبح أيقونيًا. وفي عام 1973م، سعى روجر فاديم إلى استعادة نجاح فيلم “وخلق الله المرأة” بفيلم “دون جوان 73″، الذي صوّرت فيه بريجيت باردو مشهدًا رومانسيًا مع جين بيركين.
في سن المراهقة، أهدى بوب ديلان أغنيته الأولى إلى باردو. لاحقًا، ذكرها في كلمات أغنية “سأكون حرًا” (I Shall Be Free)، وهي إحدى أغاني ألبومه “بوب ديلان المتحرر” (The Freewheelin’ Bob Dylan) الصادر عام 1963م.
استخدمت شركة ديور في حملتها الإعلانية لعطرها الجديد، ميس ديور شيري، روح بريجيت باردو في إعلان من إخراج صوفيا كوبولا وبطولة عارضة الأزياء مارينا لينشوك. يُظهر الإعلان لينشوك وهي تتجول في شوارع باريس على طريقة باردو، مصحوبة بأغنية “Moi je joue”.
وكررت العلامة التجارية هذا النهج في عام 2012 مع إعلان عطرها ديور أديكت، الذي صُوّر في سان تروبيه، حيث تتصرف عارضة الأزياء دافني غرونيفيلد مثل باردو في فيلم “وخلق الله المرأة”، وهي ترقص على طاولة محاطة بالفتيان.

يُقدّر نضالها من أجل حماية الحيوانات أيضًا. كرست بريجيت باردو حياتها للحيوانات. نضالها صادق وعاطفي، وربما مُثير للجدل أحيانًا، لكنها تُضطر للتعامل مع جميع أنواع الناس بمن فيهم تجار اللحوم، وناقلي الحيوانات عديمي الضمير، ومُجري التجارب على الحيوانات الحية، الذين لا يُمثلون أرقى تجليات الإنسانية. بريجيت باردو تستحق الاحترام لمسيرتها المهنية ونضالها من أجل الحيوانات.

